El glam rock, también conocido como glitter rock, es un subgénero del rock que emergió a finales de los años 60 y tuvo su auge en la primera mitad de los 70. Se caracteriza por su estética extravagante, el uso de maquillaje, vestimenta llamativa y una teatralidad que desafiaba las normas de género y la convencionalidad de la época. Musicalmente, combina elementos del rock and roll, el hard rock y el pop con letras que suelen abordar temáticas de fantasía, ciencia ficción y la exploración de la identidad.
Orígenes del Glam Rock
El glam rock surgió en el Reino Unido a finales de los 60 y principios de los 70 como una reacción al movimiento hippie y la psicodelia de la década anterior. Mientras que el rock progresivo y el folk rock buscaban sofisticación y complejidad, el glam rock abrazaba la simpleza del rock and roll de los años 50 con una actitud irreverente y una estética deslumbrante.
Uno de los pioneros fue Marc Bolan, líder de T. Rex, quien en 1971 apareció en el programa británico "Top of the Pops" con purpurina en el rostro mientras interpretaba "Hot Love". Este momento marcó un antes y un después en la escena musical, influenciando a una nueva generación de artistas.
Características del Glam Rock
Estilo musical
El glam rock tiene una base simple y enérgica, con riffs de guitarra contundentes, melodías pegajosas y un enfoque centrado en el entretenimiento. A diferencia del rock progresivo, no busca la complejidad instrumental, sino la efectividad de las canciones a través de la actitud y la puesta en escena.
Estética y puesta en escena
La imagen es uno de los aspectos más icónicos del glam rock. Los artistas vestían con ropa brillante, botas de plataforma, trajes ajustados y maquillaje llamativo, desafiando las normas de género de la época. Su teatralidad incluía espectáculos elaborados, poses dramáticas y una interacción provocativa con el público.
Letras y temáticas
Las letras de las canciones glam rock solían abordar temáticas de hedonismo, fantasía, rebeldía y ficción científica. También exploraban la ambigüedad de género, la identidad y la vida nocturna, convirtiéndose en un reflejo del espíritu de la época.
Principales exponentes del Glam Rock
David Bowie
David Bowie es, sin duda, la figura más influyente del glam rock. Su alter ego Ziggy Stardust, un extraterrestre andrógino y rockero, revolucionó la música y la cultura pop. Su álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972) es considerado una obra maestra del género.
T. Rex
Marc Bolan y su banda T. Rex fueron pioneros del glam rock. Con canciones como "Get It On", "Telegram Sam" y "20th Century Boy", establecieron la base del sonido glam y definieron su estética.
Roxy Music
Aunque Roxy Music evolucionó hacia un sonido más sofisticado, en sus primeros discos incorporaron elementos glam, con la imagen excéntrica de su vocalista Bryan Ferry y la presencia del influyente Brian Eno.
Slade
Slade fue una de las bandas más exitosas del glam rock, con un sonido potente y un estilo festivo. Sus canciones "Cum On Feel the Noize" y "Mama Weer All Crazee Now" se convirtieron en himnos de la época.
The Sweet
The Sweet combinó el glam con el hard rock, destacándose por temas como "Ballroom Blitz" y "Fox on the Run", que capturaron la esencia explosiva del género.
Influencia y legado del Glam Rock
El glam rock tuvo un impacto duradero en la música y la cultura pop. A finales de los 70, su popularidad disminuyó con la llegada del punk y la música disco, pero su influencia se extendió a otros géneros.
En los 80, el glam metal tomó la esencia del glam rock y la fusionó con el heavy metal, dando origen a bandas como Mötley Crüe, Twisted Sister y Poison, que adoptaron la estética extravagante y la teatralidad de sus predecesores.
El britpop de los 90, con bandas como Suede y Blur, también tomó elementos del glam rock, especialmente en su estilización visual y su enfoque en la ambigüedad de género. Asimismo, artistas como Lady Gaga, The Darkness y Marilyn Manson han incorporado elementos del glam en su imagen y sonido.
El glam rock fue más que un género musical; fue un movimiento que desafío las normas de su tiempo y abrió el camino para la diversidad y la expresión individual en la música. Su impacto sigue vigente en la cultura pop, demostrando que la rebeldía, la teatralidad y el brillo nunca pasan de moda.